李剑晨上世纪30年代的人物素描。 金陵美术馆供图
今天,是中国水彩画开山大师李剑晨先生119岁诞辰。2月22日,“独行艺坛——李剑晨艺术展”在金陵美术馆开展,共展出李剑晨亲属向南京市政府捐赠的78幅画作,以及先生生前使用过的画笔、颜料盒、放大镜等物品,在两个多月的展期中,为观众呈现李剑晨非凡的艺术人生。
义卖济民支持抗战,最后一张素描捐给南京
在中国水彩画的发展史上,李剑晨(1900—2002)是一面旗帜,一座丰碑。从事艺术创作和美术教育80余年,李剑晨为中国美术事业、建筑事业培养了几代人才,吴冠中、**群、赵无极、吴良镛等文化名人皆出自其门下。他不仅以水彩画领域的卓越成就蜚声海内外,还为普及水彩画教学和推动中国水彩画振兴做出了杰出贡献,被誉为“中国水彩画之父”。
此次展出的78幅画作,有水彩画、有国画、还有书法,涵盖了李剑晨不同时期的代表作品。在众多国风画作中,有一幅作品格外特别:这是一张创作于上世纪30年代的素描,李剑晨用精炼的线条描绘了一位西方人的侧面肖像以及上下半身,画面右上方还有英国教授为其所作的人体局部示范图。李剑晨之女李蕾告诉记者,这是父亲留下的最后一张素描。
1937年,李剑晨赴英国伦敦大学院学习,后来又去巴黎研习绘画和雕塑,与留法的徐悲鸿、潘玉良等画家共同钻研绘画。抗日战争爆发后,李剑晨毅然回国支持抗战,并将其从海外辛苦带回的作品义卖赈济灾民。“父亲从欧洲带回了很多素描,绝大部分都为赈济灾民义卖掉了,最后只留下了两张。”李蕾说,其中一张,父亲在百岁华诞之际捐赠给了江苏省政府,剩下的最后一张留给了南京。
陈大羽先生称剑晨先生为“三高老人”——德高、艺高、寿高,德高居首。这张在义卖济民后仅存的珍贵素描,正是李剑晨一生爱国忧民、淡泊名利的生动写照。
水彩绘金陵,大桥建设南钢车间皆入画
南京,是李剑晨长期工作生活的“第二故乡”,此次展出的画作中,很多都是描绘南京的人文风物和生产建设场景:《金陵造船厂》《南化公司》《厂房里》《玄武湖之夏》……李剑晨用手中的画笔,记录了城市建设中许多珍贵场景,每一幅画都是一曲水色交融、美趣横生的抒情诗。
李蕾回忆说,父亲当年常去长江大桥建设工地以及南钢、南化等工厂车间写生创作,描绘南京生产建设一线的火热场景。有人不理解,认为工地、厂房没什么可画之美,但李剑晨的格言是:“继承不泥于古,创新不离于源”。在他看来,水彩画不能甘当“小品”,不能只是画几枝花果或小桥流水,必须扩展题材内容和作品内涵,凡是其他画种能表现的,水彩画都可以充分地表现出来。
正是他的探索与开拓,为中国水彩画注入了时代活力。台湾著名美术评论家刘延涛称赞他的作品“亦中亦西亦我,有血有肉有神”。
百岁之年题字“我还要走下去!”
展厅入门处,陈列着李剑晨晚年获得的两个奖杯和证书:一个是2001年6月,文化部、中国文联与中国美协颁发的中国美术界最高奖——首届金彩成就奖;另一个是1999年香港(海外)文学艺术家协会颁发的第二届“全球杰出人士暨中华文学艺术家金龙奖——艺术大师奖”,同时获奖的还有李光耀、金庸。
李蕾回忆说,收获“金龙奖”后的第二天一早,父亲提笔写下四个大字:“光明透彻”。这四个字,既是内心独白,也是人格写照,代表了他一生的境界。
现场还有两幅李剑晨百岁之年写下的书法作品,一幅题为《百岁第一天》:“今天一九九九年元月二十六日,是晨的百岁生日。剑晨未老,是百岁时的第一天。我还要走下去!”另一幅是《花花世界想久留》:“花花世界想久留,已是不可求,走到头,才知一生福中游。”字里行间,跨越世纪的百岁老人乐观、豁达的人生态度,令人感慨万千。
本报记者 朱凯