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观看艺术品最大的乐趣，在于解读画中的故事及含意，灵光一闪灵犀一点的剎那，彷佛与生活在不同时代或不同国家的艺术家跨越时空产生了深深的共鸣。
比利时艺术家马格利特 (René Magritte) 的作品，充满他天马行空的奇思异想，初见也许不解其意，但总能紧紧抓住观者目光，细细品味之后，或莞尔一笑或低头沉思，端看观者凭借人生经验如何解读，总之肯定：
见山不是山，见水不是水
艺术家与妻子乔洁特
《晨星》（L'Etoile du matin）结合了美国原住民的侧面与艺术家之妻乔洁特（Georgette ）的头像，独树一帜，虽尺幅不大，但充满视觉冲击力，更吸引人探究背后的意义。身为超现实主义领军人物，马格利特擅长将看似毫无关联的「物件」加以组合，碰撞出创意与诗意: 黑礼帽绅士加上青苹果、蓝天上漂浮的巨石、打开门就登堂入室的白云，独特的视觉语言让他在艺术史上占重要一席之地。
雷内?马格利特，《晨星》，1938年作，估价 3,500,000 — 4,500,000英镑
此作既非肖像画，亦非描述真实事件，「镜像」一直是艺术家关注的焦点，同时呈现真实与反射出的虚像，马格利特使用此手法使观者感到不安─—似镜像反射的意象在其作品中不断重复。《晨星》将两张面孔充当彼此的镜子，对称并置。马格利特将图像间的能量逐渐转化、融合，相互比较之后再行比喻，他的做法比起专注探究一个物件在画面中产生的力量，更显出无限解读的意趣。两张脸部特写使观者联想到罗马门神雅努斯（Janus）的两张脸，总是分别望向前方与后方，看向过去与未来，《晨星》之中的乔洁特与美国原住民望向的是大西洋两端的此岸与彼岸? 还是旧世界到新世界的变迁与过渡?
二十世纪30年代对马格利特来说，乃至关重要的黄金十年，他受到好友──剧作家和小说家克劳德．斯帕克（Claude Spaak）的支持和推崇。在30年代中期，斯帕克私人收藏了许多马格利特的作品，尔后，他们建立了更正式的赞助关系，斯帕克委托马格利特创作家族成员肖像，并将马格利特引荐予其他藏家。除了梅桑（E.L.T. Mesens）和爱德华．詹姆斯（Edward James）外，斯帕克可谓马格利特最重要的客户，他向家人、亲友广为宣传作品销售事宜。此件作品由现任藏家家族在画作完成不久即透过斯帕克购得，从那时起一直保留在家族收藏中。
